Bildgestaltung in der Kunst - Formale Elemente als Bildidee

Grundlagen der künstlerischen Darstellung

In diesem Kapitel des Malkurses werden die formalen Elemente der Bildgestaltung erörtert, die die Grundlagen der künstlerischen Darstellung bilden.

Bildgestaltung in der Malerei Jeder empfindet Bilder, ihre Komposition, Farben, Malstil anders, eben nach seinem eigenen Geschmack. Die berühmten Kunstwerke zeigen beispielhaft, wie gerade diese subjektive Perspektive Kunst formt.

Theoretische Bildgestaltung kann nicht das Ziel, sondern nur der Weg sein. Wenn man sich mit der Bildgestaltung beschäftigt, versteht man die Gründe für die Bildwirkung und bekommt vielleicht Ideen seine Empfindungen anders auszudrücken.

Ein Beispiel für eine gelungene Erweiterung der gestalterischen Möglichkeiten ist die Wiederentdeckung der Perspektive in der Renaissance. Durch die perspektivischen Gesetze konnten die Maler und Zeichner ihre Kunst anders wirkungsvoller darstellen. Die neue Perspektive war das Mittel zum Zweck, um eindrucksvolle Kunst darzustellen.

Bildgestaltung - formale Elemente als Bildidee:

Der Punkt als kleinste räumliche Ausdehnung ist ein interessantes Elemente der Bildgestaltung.
Unter Punktmalerei - der Punkt als Element der Gestaltung, Spot- und Dot Painting als Bildidee findest du eine konkrete Bildidee für eine Punktmalerei und Kunstwerke, bei denen Punkte als Stilelement in unterschiedlichster Weise benutzt wurden.
Die Linie bildet das Konstruktionsmittel der Skizzen und Zeichnungen.
Unter Linie als Gestaltungsmittel in der Kunst - Kontur, Schwung und Aussagekraft sind Kunstwerke sind einige Kunststile aufgeführt, die die Linie zur Bildgestaltung verwenden. Unten auf der Seite gibt es eine Malübung für eine lineare Malerei.
Die Fläche und Form ist das gestalterische Pendant zur Farbe.
Unter Form & Fläche als Gestaltungsmittel wird die Fläche als Element der Bildgestaltung erläutert. Neben einer Auflistung von flächigen Malstilen findest du weiter unten eine Bildidee, um aus Fotos moderne Malvorlagen zu erstellen. Abschließend werden flächige Vorlagen mit Schritt-für-Schritt-Anleitung vorgestellt, wie etwa Malen wie Keith Haring oder auch Andy Warhol.
Tonwerte sind die Licht- und Schattenverläufe in einem Bild zur Erzeugung von Plastizität.
Unter Tonwerte - Helligkeitsabstufungen als Darstellungsmittel der Kunst werden die Licht und Schattenverläufe sowie ihr Gegensatz zur Farbe erläutert. Zusätzlich werden Malstile genannt, die auf dem Hell-Dunkel Kontrast aufbauen.
Die Farbe ist das Gestaltungsmittel der Malerei und ohne sie wäre Kunst kaum denkbar.
Unter Farbe als Gestaltungselement in der Malerei - die farbige Bildgestaltung, Farbe sehen, mischen & malen wird die Farbe leicht verständlich in ihren unterschiedliche Bedeutungen erläutert: Gesehene Farbe (Farbwahrnehmung), die subtraktive Farbmischung (Primärfarben, Sekundärfarben und unbunte Farben), Farbe = Malfarben (Malstoffe) und Farbbezeichnungen (Farbkreis, Farbkarte etc.)
Farbverläufe erzeugen im Bild farbige Plastizität und Struktur.
Unter Farbverläufe in Malerei & Zeichnung werden die Farbabstufungen und ihre Bedeutung für die realistische Darstellung erklärt. Je nach Farbtechnik werden verschieden Tipps zum Malen von Farbverläufen genannt. Das Lavieren oder auch die Nass-in-Nass-Technik eignen sich für das Ineinandermalen von deckenden Farbtönen oder das Verwaschen eines Farbtons mit Lösungsmittel.
Mit Hilfe der Farblehre kann der Künstler die Wirkung seiner Farben abschätzen.
Unter Farblehre für die künstlerische Malerei findest du Erklärungen zum Farben Mischen, zu den Farbsystemen RGB, CYMK und HSV und zur Geschichte der Farblehre.
Die Komposition ist ein Gestaltungselement und ein Möglichkeit der Bildanalyse.
Unter Komposition - Bildgestaltung mit Hilfslinien in Malerei & Zeichnung wird zunächst die Komposition als Gestaltungsmittel charakterisiert. Danach kommen die unterschiedlichen kompositorischen Möglichkeiten zur Sprache, wie offene Komposition, goldener Schnitt etc. Abschließend findest du einige Tipps zur Bildkomposition, beispielsweise wie du mit dem Ausschnitt die Komposition beeinflussen kannst.
Die Perspektive ist die Sichtweise von einem bestimmten Standpunkt. Sie kann intuitiv oder auch geometrisch nach der Fluchtpunktperspektive dargestellt werden.
Unter Perspektive - die Phänomene zur Erzeugung von Scheinräumlichkeit wird die Perspektive als Wahrnehmung- und Darstellungsform erläutert. Dabei kommen sowohl die verschiedenen Phänomene zur Erzeugung der Scheinräumlichkeit zur Sprache als auch die Fluchtpunktperspektive.
Die Proportionen tragen maßgeblich dazubei, ob das Dargestellte als gelungen betrachtet werden kann. Besonders in der realischen Kunst ist die naturgetreue Wiedergabe der Proportionen wichtig. In der modernen Malerei verlieren die Proportionen zugunsten der individuellen Sichtweise an Bedeutung.
Lese weiter unter Proportionen abmessen & darstellen - Maßstab & Proportionslehre
Der Malstil ist spätestens seit der Modernen ein starkes Gestaltungselement der Kunst.
Unter Maltstil - Stile & Malweise wird auch erklärt wie man maltechnische Schwierigkeiten mit einer freien Ausdruckweise umgehen kann, um eindrucksvolle Kunst zu schaffen. Zusätzlich werden Malstile berühmter Künstler mit Beispiel und Anleitung vorgestellt.

Bildgestaltung, 5. Kapitel - Inhaltsübersicht

Punkt >>>, Linie >>>, Fläche >>>, Tonwerte >>>, Farbe >>>, Farbverläufe >>>, Farblehre >>>, Komposition >>>, Perspektive >>>, Proportionen >>>, Malstil >>>

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